雅思练习总结（六十四）
本文章是雅思练习总结（六十四），总结了文章《Museums of fine art and their public》，内容包括原文精翻，文章脉络总结，单词扩展学习3个部分
1 文章原文及翻译
Museums of fine art and their public
翻译：美术馆与其公众
Introduction
The fact that people go to the Louvre museum in Paris to see the original painting Mona Lisa when they can see a reproduction anywhere leads us to question some assumptions about the role of museums of fine art in today's world.
翻译：人们明明可以在任何地方看到《蒙娜丽莎》的复制品，却仍然前往巴黎的卢浮宫观看原画；这一事实促使我们质疑一些关于美术馆在当今世界中所扮演角色的既有假设。
Section A
One of the most famous works of art in the world is Leonardo da Vinci's Mona Lisa. Nearly everyone who goes to see the original will already be familiar with it from reproductions, but they accept that fine art is more rewardingly viewed in its original form.
翻译：莱昂纳多·达·芬奇的《蒙娜丽莎》是世界上最著名的艺术作品之一。几乎每个前去观看原作的人都已经通过复制品熟悉了它，但他们仍然认可：以原始形式欣赏美术作品，能够获得更丰富的体验。
Section B
However, if Mona Lisa was a famous novel, few people would bother to go to a museum to read the writer's actual manuscript rather than a printed reproduction. This might be explained by the fact that the novel has evolved precisely because of technological developments that made it possible to print out huge numbers of texts, whereas oil paintings have always been produced as unique objects. In addition, it could be argued that the practice of interpreting or 'reading' each medium follows different conventions. With novels, the reader attends mainly to the meaning of words rather than the way they are printed on the page, whereas the 'reader' of a painting must attend just as closely to the material form of marks and shapes in the picture as to any ideas they may signify.
翻译：然而，如果《蒙娜丽莎》是一部著名小说，很少有人会费心前往博物馆阅读作者的真实手稿，而不是阅读印刷复制品。这或许可以这样解释：小说之所以能够发展起来，恰恰是因为技术进步使大量印刷文本成为可能；相比之下，油画一直都被制作成独一无二的物品。此外，也可以认为，人们对每一种媒介进行解释或"阅读"时，遵循的是不同的约定。阅读小说时，读者主要关注文字的含义，而不是文字在页面上的印刷方式；而"阅读"画作的人，则必须同样密切地关注画面中笔迹和形状的物质形式，以及它们可能表达的任何思想。
Section C
Yet it has always been possible to make very accurate facsimiles of pretty well any fine art work. The seven surviving versions of Mona Lisa bear witness to the fact that in the 16th century, artists seemed perfectly content to assign the reproduction of their creations to their workshop apprentices as regular 'bread and butter' work. And today the task of reproducing pictures is incomparably more simple and reliable, with reprographic techniques that allow the production of high-quality prints made exactly to the original scale, with faithful colour values, and even with duplication of the surface relief of the painting.
翻译：然而，人们一直都有可能为几乎任何美术作品制作出非常准确的摹本。《蒙娜丽莎》现存的七个版本证明，在 16 世纪，艺术家们似乎完全愿意把作品的复制工作交给工作室学徒，把它当作日常的谋生工作。如今，复制画作的任务更是变得简单、可靠得多；借助复制技术，人们可以制作出与原作比例完全一致的高质量印刷品，忠实还原色彩值，甚至复制画面表面的凹凸纹理。
Section D
But despite an implicit recognition that the spread of good reproductions can be culturally valuable, museums continue to promote the special status of original work.
翻译：但是，尽管人们隐约承认优质复制品的广泛传播可能具有文化价值，博物馆仍然继续强调原作的特殊地位。
Section E
Unfortunately, this seems to place severe limitations on the kind of experience offered to visitors.
翻译：不幸的是，这似乎限制了博物馆能够为参观者提供的体验类型。
Section F
One limitation is related to the way the museum presents its exhibits. As repositories of unique historical objects, art museums are often called 'treasure houses'. We are reminded of this even before we view a collection by the presence of security guards, attendants, ropes and display cases to keep us away from the exhibits. In many cases, the architectural style of the building further reinforces that notion. In addition, a major collection like that of London's National Gallery is housed in numerous rooms, each with dozens of works, any one of which is likely to be worth more than all the average visitor possesses. In a society that judges the personal status of the individual so much by their material worth, it is therefore difficult not to be impressed by one's own relative 'worthlessness' in such an environment.
翻译：其中一个限制与博物馆呈现展品的方式有关。由于收藏着独一无二的历史物品，美术馆常被称为"珍宝屋"。甚至在我们观看藏品之前，保安、工作人员、绳索和展示柜就已经提醒我们：这些展品必须与我们保持距离。在许多情况下，建筑物的风格又进一步强化了这种观念。此外，像伦敦国家美术馆这样的重大收藏，被安置在许多房间中；每个房间都有几十件作品，其中任何一件的价值都可能超过普通参观者拥有的全部财产。在一个很大程度上依据物质财富判断个人地位的社会里，人们因此很难不在这种环境中感受到自己的相对"无价值"。
Section G
Furthermore, consideration of the 'value' of the original work in its treasure house setting impresses upon the viewer that, since these works were originally produced, they have been assigned a huge monetary value by some person or institution more powerful than themselves. Evidently, nothing the viewer thinks about the work is going to alter that value, and so today's viewer is deterred from trying to extend that spontaneous, immediate, self-reliant kind of reading which would originally have met the work.
翻译：此外，在"珍宝屋"的环境中思考原作的"价值"，会使观众意识到：自这些作品创作出来以来，某个比观众本人更有权力的个人或机构已经为它们赋予了巨大的金钱价值。显然，观众对作品的任何想法都不会改变这一价值，因此今天的观众会被阻止去尝试延续那种自发、直接且依靠自身完成的解读方式------最初面对这些作品的人本来可能正是以这种方式来理解它们的。
Section H
The visitor may then be struck by the strangeness of seeing such diverse paintings, drawings and sculptures brought together in an environment for which they were not originally created. This 'displacement effect' is further heightened by the sheer volume of exhibits. In the case of a major collection, there are probably more works on display than we could realistically view in weeks or even months.
翻译：随后，参观者可能会被这样一种奇异感触动：如此多样的绘画、素描和雕塑被集中放置在一个它们最初并非为之创作的环境中。这种"位移效应"又因展品数量极其庞大而进一步加剧。对于大型收藏而言，展出的作品可能多到我们即使花上几周、甚至几个月，也不可能真正全部看完。
Section I
This is particularly distressing because time seems to be a vital factor in the appreciation of all art forms. A fundamental difference between paintings and other art forms is that there is no prescribed time over which a painting is viewed. By contrast, the audience encounters an opera or a play over a specific time, which is the duration of the performance. Similarly, novels and poems are read in a prescribed temporal sequence, whereas a picture has no clear place at which to start viewing, or at which to finish. Thus art works themselves encourage us to view them superficially, without appreciating the richness of detail and labour that is involved.
翻译：这一点尤其令人苦恼，因为时间似乎是欣赏所有艺术形式的一个重要因素。绘画与其他艺术形式之间的一个根本区别在于，观看一幅画没有规定好的时长。相比之下，观众会在一段特定的时间内观看歌剧或戏剧，这段时间就是演出的持续时长。同样，小说和诗歌也会按照规定好的时间顺序被阅读；而一幅画既没有明确的开始观看之处，也没有明确的结束观看之处。因此，艺术作品本身反而促使我们以肤浅的方式观看它们，而没有去欣赏其中丰富的细节和创作所包含的劳动。
Section J
Consequently, the dominant critical approach becomes that of the art historian, a specialised academic approach devoted to 'discovering the meaning' of art within the cultural context of its time. This is in perfect harmony with the museum's function, since the approach is dedicated to seeking out and conserving 'authentic', 'original' readings of the exhibits. Again, this seems to put paid to that spontaneous, participatory criticism which can be found in abundance in criticism of classic works of literature, but is absent from most art history.
翻译：因此，占主导地位的批评方法变成了艺术史家的方法：这是一种专业化的学术路径，致力于在艺术作品所处时代的文化背景中"发现艺术的意义"。这与博物馆的功能完全协调，因为这种方法专门寻找并保存展品"真实的""原始的"解读。再一次，这似乎扼杀了那种自发、参与式的批评；这种批评在经典文学作品的评论中大量存在，却在大多数艺术史研究中缺席。
Section K
The displays of art museums serve as a warning of what critical practices can emerge when spontaneous criticism is suppressed. The museum public, like any other audience, experience art more rewardingly when given the confidence to express their views. If appropriate works of fine art could be rendered permanently accessible to the public by means of high-fidelity reproductions, as literature and music already are, the public may feel somewhat less in awe of them. Unfortunately, that may be too much to ask from those who seek to maintain and control the art establishment.
翻译：美术馆的陈列提醒我们：当自发的批评受到压制时，可能会产生某些怎样的批评实践。博物馆公众和其他任何观众一样，在获得表达自己观点的信心后，能够更有收获地体验艺术。如果借助高保真复制品，让合适的美术作品像文学和音乐那样永久向公众开放，那么公众或许会不再对这些作品感到那么敬畏。遗憾的是，对于那些试图维持并控制艺术界的人来说，这一要求可能太高了。
2 文章结构分析
这篇文章的内容总结如下：
- Introduction 部分以卢浮宫中的《蒙娜丽莎》为例，提出核心疑问：既然复制品随处可见，博物馆为什么仍然强调原作的特殊价值。
- A 部分是说人们普遍认为美术作品的原作比复制品更值得观看，即使大多数观众此前已经通过复制品认识了它。
- B 部分是叙述了小说与油画在复制机制和"阅读"方式上的差异：小说依赖印刷技术大量传播，读者主要关注文字意义；画作的观看则必须同时关注物质形式和可能表达的思想。
- C 部分主要是说艺术复制品并非不可靠的替代物。16 世纪的工作室已经把复制当作学徒的日常工作，而现代复制技术还能够复现比例、色彩和表面纹理。
- D 部分是说博物馆虽然承认优质复制品具有文化价值，却仍然维护原作的特殊地位。
- E 部分是总结这种原作崇拜的后果：它限制了博物馆能够提供给参观者的艺术体验。
- F 部分是说美术馆的"珍宝屋"式陈列会制造距离感。保安、绳索、展示柜、建筑风格以及高昂的作品价值，都可能让普通参观者感到自己的相对贫乏。
- G 部分是说原作被赋予的巨大货币价值会压制观众的自主解读，因为观众会觉得自己的想法不可能改变已经由权威确定的价值。
- H 部分是说不同来源、不同类型的作品被集中到并非为它们创作的环境中，会产生"位移效应"；展品数量过多又加重了这种陌生和负担。
- I 部分是说观看艺术需要时间，但画作没有规定的开始和结束时刻，博物馆的大量展品反而促使观众走马观花，忽略细节和创作劳动。
- J 部分是说当自主观看被削弱后，艺术史家的专业化解读就成为主导方法；这种方法有助于保存"真实"的原始解释，却挤压了自发、参与式的批评。
- K 部分是总结。文章主张应通过高保真复制品让公众更永久、平等地接触艺术，降低不必要的敬畏感；但艺术界的既得控制者未必愿意接受这种改变。
文章整体结构如下
文章先从《蒙娜丽莎》原作与复制品的差异切入，随后解释不同媒介的复制机制和阅读约定，证明高质量复制品具有可行性；接着转向博物馆原作崇拜造成的三重限制------空间距离与身份压迫、作品位移与数量过载、时间不足与肤浅观看；最后指出艺术史权威会进一步压制公众的自发批评，并提出以高保真复制品扩大公众艺术接触的方向。
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Section J · 艺术史权威化
Section I · 时间不足导致肤浅观看
Section H · 位移与数量过载
Section G · 权威价值压制自主阅读
Section F · 珍宝屋与身份压迫
Section E · 访客体验受限
Section D · 博物馆坚持原作
Section C · 复制技术的可行性
Section B · 媒介与阅读约定
Section A · 原作的体验价值
Introduction · 提出原作之问
卢浮宫与《蒙娜丽莎》
复制品随处可见·公众仍看原作
核心疑问
博物馆为何维护原作特殊性
世界名作
Leonardo da Vinci·Mona Lisa
公众已有复制品经验
仍认为原作更有收获
小说与油画的复制机制
大量印刷·独一无二
小说的阅读重点
文字意义而非版式
画作的阅读重点
笔迹形状·物质形式·思想
历史先例
7个《蒙娜丽莎》版本·学徒复制
现代技术
原始比例·忠实色值·表面纹理
文化价值的隐约承认
优质复制品可以传播艺术
制度选择
继续推广原作特殊地位
后果判断
原作崇拜限制体验类型
论证转向
具体限制将在后文展开
空间隔离
保安·绳索·展示柜·建筑风格
物质价值压迫
单件作品可能超过普通人全部财产
相对无价值感
社会以财富判断地位
原作的货币价值
权力机构赋值
观众无法改变价值
自主想法被提前削弱
自发即时解读受阻
不再依靠自身阅读作品
环境错位
绘画·素描·雕塑被重新集中
位移效应增强
作品并非为当前环境创作
展品数量过多
几周甚至几个月也看不完
艺术欣赏需要时间
时间是重要因素
不同艺术形式
演出有时长·文本有顺序
画作没有起止点
观众容易忽略细节与劳动
主导方法
艺术史家寻找时代语境中的意义
与博物馆功能协调
保存真实·原始解读
参与式批评被挤压
文学评论丰富·艺术史缺席
压制自发批评的警示
公众需要表达观点的信心
高保真复制品
让艺术永久向公众开放
减少敬畏与控制
艺术界既得控制者可能反对
3 重难点词汇总结
- assumption 根据剑桥词典， assumption 这个单词（出现在 introduction）意为 假设；设想 ， 文中义：文中指人们对美术馆角色和原作价值所持的既有看法。
assumption 含义
- role 根据剑桥词典， role 这个单词（出现在 introduction）意为 作用；角色 ， 文中义：文中指美术馆在当今世界中承担的文化功能。
role 含义
- reproduction 根据剑桥词典， reproduction 这个单词（出现在 introduction）意为 复制品；复制 ， 文中义：文中指与原作相似、可供公众观看的艺术复制品。
reproduction 含义
- original form 根据剑桥词典， original form 这个单词（出现在 a）意为 原始形式；原作形态 ， 文中义：文中指艺术作品最初被创作和保存下来的真实形式。
original form 含义
- rewardingly 根据剑桥词典， rewardingly 这个单词（出现在 a）意为 有收获地；令人满足地 ， 文中义：文中指观看原作比看复制品更能获得审美收获。
rewardingly 含义
- fine art 根据剑桥词典， fine art 这个单词（出现在 a）意为 美术；艺术精品 ， 文中义：文中指绘画、素描、雕塑等具有审美和文化价值的艺术。
fine art 含义
- manuscript 根据剑桥词典， manuscript 这个单词（出现在 b）意为 手稿；原稿 ， 文中义：文中指小说作者亲自写下的原始文本。
manuscript 含义
- bother to 根据剑桥词典， bother to 这个单词（出现在 b）意为 费心做；特意做 ， 文中义：文中指很少有人会特意去博物馆阅读小说作者的真实手稿。
bother to 含义
- evolve 根据剑桥词典， evolve 这个单词（出现在 b）意为 发展；演变 ， 文中义：文中指小说随着印刷技术的发展而形成和传播。
evolve 含义
- precisely 根据剑桥词典， precisely 这个单词（出现在 b）意为 准确地；恰恰 ， 文中义：文中强调小说的发展恰恰与技术进步有关。
precisely 含义
- technological developments 根据剑桥词典， technological developments 这个单词（出现在 b）意为 技术发展 ， 文中义：文中指使大量文本印刷成为可能的技术进步。
technological developments 含义
- print out 根据剑桥词典， print out 这个单词（出现在 b）意为 印出；打印出来 ， 文中义：文中指通过印刷大量生产文本。
print out 含义
- whereas 根据剑桥词典， whereas 这个单词（出现在 b）意为 然而；而 ， 文中义：文中用于对比小说的复制传播与油画的独特性。
whereas 含义
- unique object 根据剑桥词典， unique object 这个单词（出现在 b）意为 独一无二的物品 ， 文中义：文中指油画长期被作为不可完全替代的单件作品制作。
unique object 含义
- medium 根据剑桥词典， medium 这个单词（出现在 b）意为 媒介；传播手段 ， 文中义：文中指小说、绘画等承载艺术表达的不同形式。
medium 含义
- interpret 根据剑桥词典， interpret 这个单词（出现在 b）意为 解释；诠释 ， 文中义：文中指观众理解艺术媒介及其意义的行为。
interpret 含义
- convention 根据剑桥词典， convention 这个单词（出现在 b）意为 惯例；约定 ， 文中义：文中指阅读小说和观看画作时形成的不同理解规则。
convention 含义
- attend to 根据剑桥词典， attend to 这个单词（出现在 b）意为 注意；关注 ， 文中义：文中指读者或观众集中注意某种形式或意义。
attend to 含义
- material form 根据剑桥词典， material form 这个单词（出现在 b）意为 物质形式 ， 文中义：文中指画面中的笔迹、形状等可感知的实体形式。
material form 含义
- signify 根据剑桥词典， signify 这个单词（出现在 b）意为 表示；意味着 ， 文中义：文中指画面中的标记和形状可能表达某些思想。
signify 含义
- facsimile 根据剑桥词典， facsimile 这个单词（出现在 c）意为 摹本；高度相似的复制品 ， 文中义：文中指尽可能准确再现原作的艺术复制品。
facsimile 含义
- surviving 根据剑桥词典， surviving 这个单词（出现在 c）意为 现存的；幸存的 ， 文中义：文中指经过历史保存至今的《蒙娜丽莎》版本。
surviving 含义
- bear witness to 根据剑桥词典， bear witness to 这个单词（出现在 c）意为 证明；见证 ， 文中义：文中指现存版本为艺术复制传统提供证据。
bear witness to 含义
- assign 根据剑桥词典， assign 这个单词（出现在 c）意为 分配；指派 ， 文中义：文中指艺术家把作品复制任务交给工作室学徒。
assign 含义
- apprentice 根据剑桥词典， apprentice 这个单词（出现在 c）意为 学徒 ， 文中义：文中指在艺术家工作室中承担复制等常规工作的学习者。
apprentice 含义
- bread and butter 根据剑桥词典， bread and butter 这个单词（出现在 c）意为 谋生的；日常收入来源 ， 文中义：文中指复制作品是工作室稳定、常规的谋生工作。
bread and butter 含义
- reprographic 根据剑桥词典， reprographic 这个单词（出现在 c）意为 复制技术的；影印的 ， 文中义：文中指用于高质量复制图画的技术。
reprographic 含义
- incomparably 根据剑桥词典， incomparably 这个单词（出现在 c）意为 无可比拟地；大大地 ， 文中义：文中强调现代复制技术比过去更简单可靠。
incomparably 含义
- faithful 根据剑桥词典， faithful 这个单词（出现在 c）意为 忠实的；准确的 ， 文中义：文中指复制品忠实还原原作色彩。
faithful 含义
- colour values 根据剑桥词典， colour values 这个单词（出现在 c）意为 色彩值；颜色数值 ， 文中义：文中指复制品对原画色彩关系的准确还原。
colour values 含义
- surface relief 根据剑桥词典， surface relief 这个单词（出现在 c）意为 表面凹凸纹理 ， 文中义：文中指绘画表面颜料形成的起伏质感。
surface relief 含义
- implicit 根据剑桥词典， implicit 这个单词（出现在 d）意为 含蓄的；未明说的 ， 文中义：文中指博物馆并非完全否认优质复制品的文化价值。
implicit 含义
- culturally valuable 根据剑桥词典， culturally valuable 这个单词（出现在 d）意为 具有文化价值的 ， 文中义：文中指优质复制品能够帮助文化传播和公众接触艺术。
culturally valuable 含义
- promote 根据剑桥词典， promote 这个单词（出现在 d）意为 促进；宣传；提升 ， 文中义：文中指博物馆持续宣传原作的特殊地位。
promote 含义
- special status 根据剑桥词典， special status 这个单词（出现在 d）意为 特殊地位 ， 文中义：文中指原作被赋予的高于复制品的文化身份。
special status 含义
- severe 根据剑桥词典， severe 这个单词（出现在 e）意为 严重的；严厉的 ， 文中义：文中修饰原作崇拜给参观者体验带来的限制。
severe 含义
- limitation 根据剑桥词典， limitation 这个单词（出现在 e）意为 限制；局限 ， 文中义：文中指博物馆展示方式妨碍公众自由、充分地体验艺术。
limitation 含义
- exhibit 根据剑桥词典， exhibit 这个单词（出现在 f）意为 展品；展出 ， 文中义：文中指美术馆向公众展示的绘画、素描和雕塑。
exhibit 含义
- repository 根据剑桥词典， repository 这个单词（出现在 f）意为 存放处；收藏库 ， 文中义：文中指美术馆保存独特历史物品的机构功能。
repository 含义
- treasure house 根据剑桥词典， treasure house 这个单词（出现在 f）意为 珍宝屋；宝库 ， 文中义：文中指公众对收藏独特、昂贵艺术品的美术馆形象。
treasure house 含义
- security guard 根据剑桥词典， security guard 这个单词（出现在 f）意为 保安；安保人员 ， 文中义：文中指在展品周围维持安全和距离的工作人员。
security guard 含义
- attendant 根据剑桥词典， attendant 这个单词（出现在 f）意为 工作人员；服务人员 ， 文中义：文中指在展厅中负责照看展品和访客的人员。
attendant 含义
- display case 根据剑桥词典， display case 这个单词（出现在 f）意为 展示柜 ， 文中义：文中指把访客与艺术品隔开的玻璃或保护柜。
display case 含义
- reinforce 根据剑桥词典， reinforce 这个单词（出现在 f）意为 强化；加强 ， 文中义：文中指建筑风格进一步强化美术馆作为珍宝屋的观念。
reinforce 含义
- notion 根据剑桥词典， notion 这个单词（出现在 f）意为 观念；看法 ， 文中义：文中指美术馆是隔离公众与珍贵物品的宝库这一观念。
notion 含义
- house 根据剑桥词典， house 这个单词（出现在 f）意为 容纳；收藏 ， 文中义：文中指国家美术馆把大量作品安置在多个房间中。
house 含义
- material worth 根据剑桥词典， material worth 这个单词（出现在 f）意为 物质财富；物质价值 ， 文中义：文中指社会用来判断个人地位的财产和金钱价值。
material worth 含义
- worthlessness 根据剑桥词典， worthlessness 这个单词（出现在 f）意为 无价值；无足轻重 ， 文中义：文中指普通参观者在昂贵艺术品面前产生的自我贬低感。
worthlessness 含义
- monetary 根据剑桥词典， monetary 这个单词（出现在 g）意为 金钱的；货币的 ， 文中义：文中指原作被机构或权威赋予的巨大经济价值。
monetary 含义
- impress upon 根据剑桥词典， impress upon 这个单词（出现在 g）意为 使某人意识到；使铭记 ， 文中义：文中指珍宝屋环境让观众意识到原作的权威价值。
impress upon 含义
- alter 根据剑桥词典， alter 这个单词（出现在 g）意为 改变；改动 ， 文中义：文中指观众的个人想法无法改变原作已经确定的货币价值。
alter 含义
- deter 根据剑桥词典， deter 这个单词（出现在 g）意为 阻止；使打消念头 ， 文中义：文中指权威赋值使观众不敢进行自主解读。
deter 含义
- spontaneous 根据剑桥词典， spontaneous 这个单词（出现在 g）意为 自发的；自然产生的 ， 文中义：文中指不依赖权威、由观众即时形成的艺术理解。
spontaneous 含义
- immediate 根据剑桥词典， immediate 这个单词（出现在 g）意为 即时的；直接的 ， 文中义：文中指观众面对作品时直接产生的第一反应。
immediate 含义
- self-reliant 根据剑桥词典， self-reliant 这个单词（出现在 g）意为 依靠自己的；自立的 ， 文中义：文中指不依靠艺术史权威、凭自身判断完成解读。
self-reliant 含义
- diverse 根据剑桥词典， diverse 这个单词（出现在 h）意为 多样的；不同的 ， 文中义：文中指来自不同背景、类型和传统的艺术作品。
diverse 含义
- strangeness 根据剑桥词典， strangeness 这个单词（出现在 h）意为 陌生感；奇异性 ， 文中义：文中指作品被放入非原生环境后带来的不自然感。
strangeness 含义
- displacement effect 根据剑桥词典， displacement effect 这个单词（出现在 h）意为 位移效应；错位效应 ， 文中义：文中指艺术品离开原本创作环境后产生的观看影响。
displacement effect 含义
- heighten 根据剑桥词典， heighten 这个单词（出现在 h）意为 增强；加剧 ， 文中义：文中指展品数量过多进一步加重位移和陌生感。
heighten 含义
- sheer 根据剑桥词典， sheer 这个单词（出现在 h）意为 纯粹的；极大的 ， 文中义：文中强调展品数量本身的庞大程度。
sheer 含义
- volume 根据剑桥词典， volume 这个单词（出现在 h）意为 数量；体量；音量 ， 文中义：文中指大型收藏中数量极其庞大的展品。
volume 含义
- distressing 根据剑桥词典， distressing 这个单词（出现在 i）意为 令人苦恼的；令人痛苦的 ， 文中义：文中指无法充分欣赏艺术作品这一情况令人不安。
distressing 含义
- appreciation 根据剑桥词典， appreciation 这个单词（出现在 i）意为 欣赏；理解；增值 ， 文中义：文中指对艺术作品细节、意义和劳动的充分审美理解。
appreciation 含义
- vital 根据剑桥词典， vital 这个单词（出现在 i）意为 极其重要的；必不可少的 ， 文中义：文中指时间是欣赏所有艺术形式的重要因素。
vital 含义
- prescribed 根据剑桥词典， prescribed 这个单词（出现在 i）意为 规定的；预先确定的 ， 文中义：文中指歌剧、戏剧、小说和诗歌具有既定的时间安排或顺序。
prescribed 含义
- duration 根据剑桥词典， duration 这个单词（出现在 i）意为 持续时间 ， 文中义：文中指歌剧或戏剧演出的时长。
duration 含义
- temporal 根据剑桥词典， temporal 这个单词（出现在 i）意为 时间的；时间顺序的 ， 文中义：文中指小说和诗歌依照时间顺序被阅读。
temporal 含义
- superficially 根据剑桥词典， superficially 这个单词（出现在 i）意为 肤浅地；表面地 ， 文中义：文中指观众没有深入细节，只是快速浏览艺术作品。
superficially 含义
- richness 根据剑桥词典， richness 这个单词（出现在 i）意为 丰富性；丰富 ， 文中义：文中指艺术作品细节和创作劳动的丰富程度。
richness 含义
- labour 根据剑桥词典， labour 这个单词（出现在 i）意为 劳动；工作 ， 文中义：文中指艺术家创作作品所投入的时间和精力。
labour 含义
- dominant 根据剑桥词典， dominant 这个单词（出现在 j）意为 主导的；占优势的 ， 文中义：文中指艺术史家的方法成为博物馆中占主导的批评方式。
dominant 含义
- critical approach 根据剑桥词典， critical approach 这个单词（出现在 j）意为 批评方法；评论路径 ， 文中义：文中指人们分析、解释和评价艺术作品的方式。
critical approach 含义
- specialised 根据剑桥词典， specialised 这个单词（出现在 j）意为 专业化的；专门的 ， 文中义：文中指艺术史家所采用的学术性、专业性路径。
specialised 含义
- cultural context 根据剑桥词典， cultural context 这个单词（出现在 j）意为 文化背景；文化语境 ， 文中义：文中指作品产生时代的社会文化环境。
cultural context 含义
- devote to 根据剑桥词典， devote to 这个单词（出现在 j）意为 致力于；献身于 ， 文中义：文中指艺术史方法专门投入于寻找艺术作品的意义。
devote to 含义
- authentic 根据剑桥词典， authentic 这个单词（出现在 j）意为 真实的；正宗的 ， 文中义：文中指被艺术史和博物馆认可的权威解读。
authentic 含义
- conserve 根据剑桥词典， conserve 这个单词（出现在 j）意为 保存；保护 ， 文中义：文中指博物馆保存原作及其被认可的"原始"解读。
conserve 含义
- put paid to 根据剑桥词典， put paid to 这个单词（出现在 j）意为 终结；扼杀 ， 文中义：文中指权威化的批评方法压制自发、参与式评论。
put paid to 含义
- participatory 根据剑桥词典， participatory 这个单词（出现在 j）意为 参与式的 ， 文中义：文中指公众能够主动加入并表达个人判断的艺术批评。
participatory 含义
- suppress 根据剑桥词典， suppress 这个单词（出现在 k）意为 压制；抑制 ， 文中义：文中指权威展示和专业话语压制公众的自发批评。
suppress 含义
- render 根据剑桥词典， render 这个单词（出现在 k）意为 使成为；提供 ， 文中义：文中指通过复制品使艺术作品永久向公众开放。
render 含义
- permanently 根据剑桥词典， permanently 这个单词（出现在 k）意为 永久地；长期地 ， 文中义：文中指公众能够持续而非偶然地接触艺术作品。
permanently 含义
- accessible 根据剑桥词典， accessible 这个单词（出现在 k）意为 可接近的；可获得的 ， 文中义：文中指公众能够方便、平等地观看和理解艺术作品。
accessible 含义
- high-fidelity 根据剑桥词典， high-fidelity 这个单词（出现在 k）意为 高保真的；高度逼真的 ， 文中义：文中指在比例、色彩和表面质感上高度接近原作的复制品。
high-fidelity 含义
- in awe of 根据剑桥词典， in awe of 这个单词（出现在 k）意为 敬畏；惊叹 ， 文中义：文中指公众因艺术机构和原作地位而产生的敬畏感。
in awe of 含义
- establishment 根据剑桥词典， establishment 这个单词（出现在 k）意为 既有机构；权威体系 ， 文中义：文中指维护和控制艺术界的既有权力体系。
establishment 含义
- maintain 根据剑桥词典， maintain 这个单词（出现在 k）意为 维持；保持 ， 文中义：文中指艺术界既得控制者继续维持原作中心的制度秩序。
maintain 含义
- control 根据剑桥词典， control 这个单词（出现在 k）意为 控制；掌控 ， 文中义：文中指少数机构或权威对艺术解释和传播方式的掌控。
control 含义